Gêneros musicais: a história da lambada e das danças sensuais

Quando falamos em gêneros musicais, a lambada se destaca como um fenômeno que marcou uma era. Originária do Norte do Brasil, essa dança sensual conquistou o mundo com seu ritmo envolvente e movimentos apaixonados.

Vamos explorar como a lambada surgiu, suas influências e como ela se entrelaça com outras danças sensuais em vários gêneros musicais.

Origens da lambada

A lambada, conhecida pelo seu ritmo envolvente e movimentos sensuais, tem suas raízes na região Norte do Brasil, mais especificamente no Pará. Surgiu no final dos anos 1970 e início dos anos 1980, como uma fusão de diversos gêneros musicais e ritmos que influenciavam a cena musical local na época.

Esse gênero é uma mistura interessante de carimbó (uma dança tradicional do Pará), cúmbia colombiana, merengue e maxixe. Cada um desses estilos contribuiu para o desenvolvimento da lambada, trazendo elementos únicos que formaram uma nova e excitante forma de expressão musical e corporal.

Além disso, os bailes populares e festas regionais foram cruciais para a disseminação da lambada, proporcionando um espaço para que essa dança exuberante ganhasse visibilidade e conquistasse corações locais antes de se espalhar pelo Brasil e, eventualmente, pelo resto do mundo.

Influências musicais da lambada

A lambada é fruto de uma rica mistura de influências musicais que se entrelaçaram para dar origem a um ritmo único e envolvente.

Carimbó: Originário do Pará, o carimbó é uma dança e ritmo tradicional que utiliza tambores e outros instrumentos de percussão. Sua batida marcante e os movimentos sensuais dos dançarinos influenciaram diretamente a lambada.

Cúmbia: Vinda da Colômbia, a cúmbia trouxe para a lambada seu ritmo cadenciado e melódico. Elementos dessa dança latina se fundiram perfeitamente com as batidas brasileiras, criando uma sonoridade autêntica.

Merengue: Com suas raízes na República Dominicana, o merengue contribuiu com seu ritmo rápido e passos vibrantes, adicionando mais energia e dinamismo à lambada.

Maxixe: Dança urbana brasileira do início do século XX, o maxixe influenciou a lambada com seus passos ágeis e sensuais, uma característica que se tornou um dos pilares da nova dança.

Essas influências, combinadas com a criatividade e improvisação dos músicos e dançarinos da região Norte do Brasil, culminaram na criação de um gênero que não apenas conquistou o Brasil, mas também teve grande impacto no cenário musical internacional.

A popularização da lambada

A popularização da lambada ocorreu principalmente nos anos 1980, quando o ritmo começou a ganhar força fora do Norte do Brasil. Vários fatores contribuíram para que a lambada se tornasse um fenômeno global:

Primeiramente, os festivais de música e dança foram cruciais para a disseminação da lambada. Artistas como Beto Barbosa, com hits como “Adocica”, ajudaram a levar o ritmo para programas de televisão nacionais, fazendo com que a lambada alcançasse um público mais amplo.

Em 1989, a banda franco-brasileira Kaoma lançou a música “Chorando Se Foi”, que rapidamente se tornou um sucesso mundial, levando a lambada para as paradas de sucesso internacionais. O hit foi tão impactante que, até hoje, muitas pessoas associam a lambada à melodia contagiante da música de Kaoma.

Além disso, a lambada ganhou destaque em filmes, vídeos musicais e discotecas ao redor do mundo. A sensualidade e o dinamismo da dança capturaram a imaginação de pessoas em diferentes continentes, tornando-se uma verdadeira febre.

Finalmente, a simplicidade dos passos básicos da lambada fez com que fosse fácil de aprender, o que ajudou na sua rápida adoção tanto por amadores quanto por dançarinos profissionais. Esses fatores, aliados ao poder da mídia, garantiram que a lambada se tornasse um dos gêneros musicais mais icônicos do final do século XX.

Danças sensuais e seus gêneros

As danças sensuais têm uma longa história e são uma forma de expressão artística presente em várias culturas ao redor do mundo. Alguns dos gêneros mais conhecidos que incluem danças sensuais são:

Samba: Originário do Brasil, o samba é conhecido por seus movimentos rápidos e sensuais. É um estilo de dança que exige muita energia e ritmo, celebrado especialmente durante o Carnaval.

Tango: Surgido na Argentina e no Uruguai, o tango é uma dança de salão que exala paixão e intensidade. É famosa por suas posturas dramáticas e movimentos precisos, muitas vezes considerados um jogo de sedução entre os dançarinos.

Rumba: Uma dança cubana que faz parte da família das danças afro-cubanas, conhecida por sua fluidez e sensualidade. É amplamente dançada em competições de dança de salão.

Bachata: Originária da República Dominicana, a bachata é uma dança romântica e sensual. Com passos suaves e um ritmo envolvente, é popular tanto na dança de salão quanto em festas de dança social.

Kizomba: Vinda de Angola, a kizomba é conhecida por sua simplicidade e suavidade. É uma dança íntima, onde os parceiros se movem em harmonia, muitas vezes de maneira bastante próxima.

Esses gêneros, assim como a lambada, utilizam a sensualidade e a conexão entre os dançarinos como elementos fundamentais, criando uma experiência cativante tanto para quem dança quanto para quem assiste.

Lambada na cultura popular

A lambada deixou uma marca indelével na cultura popular, especialmente durante o final dos anos 1980 e início dos anos 1990. Sua influência pode ser vista em várias formas de mídia e entretenimento:

Na música, a lambada não só gerou hits nacionais como também se internacionalizou com músicas memoráveis. A canção “Chorando Se Foi” da banda Kaoma, por exemplo, foi um fenômeno mundial, levando o ritmo para além das fronteiras brasileiras.

No cinema, a lambada foi tema de filmes que ajudaram a popularizar ainda mais o ritmo. Produções como “Lambada: The Forbidden Dance” (1990) e “The Forbidden Dance” (também de 1990) exploraram a sensualidade e o charme da dança, capturando a atenção do público global.

A televisão também desempenhou um papel crucial. Telenovelas brasileiras e programas de variedades frequentemente apresentavam a lambada, exibindo performances eletrizantes que encantavam os telespectadores. Esse tipo de exposição ajudou a cementar o lugar da lambada na cultura popular.

A moda também seguiu o ritmo da lambada, com roupas coloridas, saias rodadas e tops que se tornaram símbolos do estilo lambada. Esses trajes não só refletiam o espírito alegre e vibrante da dança, mas também se tornaram populares em festas e eventos sociais.

Por fim, a lambada inspirou uma geração de dançarinos e coreógrafos, influenciando outros estilos de dança e continuando a ser uma presença forte em aulas de dança ao redor do mundo. Mesmo hoje, as batidas hipnotizantes da lambada e seus movimentos apaixonados ainda ressoam em academias de dança e clubes, mantendo viva a chama dessa expressão cultural única.